Nếu bạn đã từng chơi game trong hai thập kỷ qua, rất có thể bạn đã biết đến Hideo Kojima. Ông là một trong những nhà thiết kế game được ca ngợi nhất trong ngành, nổi tiếng với sự sáng tạo và đổi mới không ngừng. Hideo Kojima đã tái định hình cách kể chuyện trong môi trường tương tác và phá vỡ giới hạn với những cốt truyện phức tạp cùng cơ chế gameplay độc đáo. Dù có thể có những ý kiến trái chiều, không ai có thể phủ nhận rằng ông đã thay đổi hoàn toàn cục diện ngành game hiện đại. Từ những tựa game kinh điển như Metal Gear Solid cho đến Death Stranding gần đây, tầm ảnh hưởng của Kojima đã lan tỏa kể từ khi ông gia nhập Konami vào năm 1986. Cách tiếp cận phát triển game theo hướng điện ảnh đã khẳng định vị thế của ông như một trong những bộ óc vĩ đại nhất của làng game, người luôn tư duy khác biệt để tạo ra những tác phẩm định hình thể loại.
Khởi đầu của một thiên tài
Những bước đi đầu tiên của Kojima
Khi còn nhỏ, Hideo Kojima từng nghĩ mình sẽ trở thành một nhà làm phim. Điều này không có gì ngạc nhiên khi nhìn vào phong cách nghệ thuật và điện ảnh thấm đượm trong các trò chơi của ông. Kojima gia nhập Konami vì nhìn thấy cơ hội kể chuyện dễ tiếp cận hơn qua trò chơi điện tử. Năm 1988, Kojima đã viết và thiết kế Snatcher, một trò chơi phiêu lưu đồ họa mang đậm phong cách cyberpunk, phát triển cho PC và các hệ máy console thế hệ thứ tư.
Snatcher được đánh giá cao nhờ cốt truyện sâu sắc và phần lồng tiếng xuất sắc, đồng thời là một trong số ít game thời bấy giờ dám khai thác các chủ đề trưởng thành. Tựa game này cũng hoàn toàn phù hợp với phong cách của Kojima, khi lối kể chuyện điện ảnh là điểm nổi bật nhất và được thể hiện một cách trọn vẹn. Sáu năm sau, ông phát triển một phiên bản kế nhiệm tinh thần với triết lý thiết kế gần như hoàn hảo. Nếu biết cách nhìn nhận, những tác phẩm ban đầu này đã hé lộ những dấu ấn của Kojima ngày nay.
Metal Gear và sự ra đời của thể loại lén lút
Hideo Kojima được biết đến rộng rãi nhất qua kiệt tác Metal Gear. Tựa game gốc, phát hành năm 1987, là sản phẩm đầu tay trong vai trò đạo diễn của ông. Được giao nhiệm vụ phát triển một trò chơi chiến tranh, Kojima đã quyết định thiết kế một tựa game xoay quanh việc tránh né giao tranh trực diện. Metal Gear yêu cầu người chơi phải dùng trí thông minh để vượt qua kẻ thù thay vì đối đầu trực tiếp, một điều chưa từng có vào thời điểm đó. Mặc dù về mặt kỹ thuật, đã có một trò chơi khác với cơ chế lén lút là Castle Wolfenstein (1981), nhưng chính Metal Gear đã định nghĩa thể loại này và mở đường cho nó trở nên phổ biến rộng rãi.
Dấu ấn Metal Gear Solid: Từ ngôi sao đến huyền thoại
Thành công vang dội với Metal Gear Solid
Hình ảnh từ game Metal Gear Solid (1998) với lính gác đang tuần tra, minh họa lối chơi lén lút đặc trưng.
Metal Gear Solid chính là tựa game đã đưa Hideo Kojima vươn tầm ngôi sao. Ông đã lấy nền tảng mà Metal Gear gốc thiết lập và biến nó thành một trong những tài sản trí tuệ (IP) xuất sắc nhất của PlayStation từ trước đến nay. Với tựa game này, Kojima đã nhân đôi mong muốn đưa yếu tố điện ảnh vào game. Nó giống như một bộ phim bom tấn, và cho đến ngày nay, khi các trò chơi điện tử đang được chuyển thể thành phim và series truyền hình HBO, Metal Gear đã mở đường cho xu hướng đó.
Metal Gear Solid cũng là một bước tiến đáng kể trong thiết kế game và tính tương tác. Trò chơi không ngần ngại trở nên kỳ lạ và phá vỡ bức tường thứ tư. Một trong những màn đấu trùm đáng nhớ nhất là khi kẻ thù đọc thẻ nhớ của bạn và chế giễu dữ liệu lưu trữ trong đó – một trải nghiệm đã làm rung chuyển toàn ngành công nghiệp. Hideo Kojima thực sự đi trước thời đại, thiết kế các giải pháp sáng tạo cho những thử thách gameplay, khẳng định ông là một bậc thầy thiết kế game thực thụ.
Chất lượng được duy trì qua từng phiên bản
Sự tỉ mỉ trong từng chi tiết, cơ chế gameplay sáng tạo và những câu chuyện hoành tráng của Hideo Kojima tiếp tục được duy trì xuyên suốt phần còn lại của thương hiệu Metal Gear Solid. Dường như Kojima không thể mắc sai lầm. Phần tiếp theo, Metal Gear Solid 2: Sons of Liberty, đã phá vỡ mọi kỳ vọng và chấp nhận nhiều rủi ro, biến nó thành một phần tiếp nối hoàn hảo cho người tiền nhiệm. Metal Gear Solid 3 và 4 tiếp tục trau chuốt những trụ cột làm nên chất lượng của thương hiệu. Nguồn cảm hứng điện ảnh của Kojima vẫn mạnh mẽ với Metal Gear Solid 3 chịu ảnh hưởng từ James Bond và Metal Gear Solid 4 nổi tiếng với những đoạn cắt cảnh dài đến kinh ngạc – thậm chí cảnh cắt cuối cùng còn có độ dài tương đương một bộ phim điện ảnh!
Loạt game này hoàn chỉnh với nhiều phiên bản phụ và dự án bên lề, nhưng đổi mới lớn tiếp theo của Kojima là Metal Gear Solid 5: The Phantom Pain. Ông và đội ngũ của mình đã giới thiệu lối chơi lén lút vào thiết kế game thế giới mở. Tựa game này trở thành một môi trường “sandbox” hoàn hảo cho những ai muốn thử nghiệm mọi tùy chọn. Metal Gear Solid 5 là một trong những trò chơi được trau chuốt nhất thập kỷ 2010, và sự tập trung vào quyền tự do của người chơi đã biến nó thành một tác phẩm kinh điển vượt thời gian.
Doanh số ấn tượng của dòng game Metal Gear chính
| Metal Gear Solid (1998, PlayStation) | Hơn 6 triệu bản đã bán |
|---|---|
| Metal Gear Solid 2: Sons of Liberty (2001, PlayStation 2) | 7 triệu bản đã bán |
| Metal Gear Solid 3: Snake Eater (2004, PlayStation 2) | 4.2 triệu bản đã bán |
| Metal Gear Solid 4: Guns of the Patriots (2008, PlayStation 3) | 5.78 triệu bản đã bán |
| Metal Gear Solid 5: Ground Zeroes (2014, XBONE, Xbox 360, PC, PS3, và PS4) | 2.35 triệu bản đã bán |
| Metal Gear Solid 5: Phantom Pain (2015, XBONE, Xbox 360, PS3, và PS4) | 5 triệu bản đã bán |
P.T. và sự tái định nghĩa game kinh dị
Một trải nghiệm kinh dị độc nhất vô nhị
Mười năm trước, Konami đã phát hành một bản “playable teaser” (P.T.) trên PlayStation Network. Bản demo ngắn gọn của một trò chơi kinh dị góc nhìn thứ nhất này nhanh chóng trở nên huyền thoại nhờ cách tiếp cận độc đáo trong việc hù dọa người chơi. Người chơi bị mắc kẹt trong một hành lang lặp đi lặp lại, chứa đầy những câu đố bí ẩn và một bầu không khí ngột ngạt đến nghẹt thở. Để hoàn thành bản demo này, cộng đồng game thủ phải cùng nhau hợp tác theo cách chưa từng thấy trước đây. Thật sự mới mẻ khi thấy một trò chơi đặt niềm tin lớn vào khả năng khám phá bí mật của người chơi đến vậy.
Hãy tưởng tượng cú sốc khi hoàn thành bản demo tiết lộ rằng đó là một bản giới thiệu cho một tựa game Silent Hill mới, do chính Hideo Kojima và nhà làm phim Guillermo Del Toro chỉ đạo. Hồi tưởng lại, lẽ ra chúng ta phải nhận ra ngay, bởi nó mang đậm dấu ấn thiết kế của Hideo Kojima: tiên phong, mang tính tâm lý sâu sắc, và sẽ được nhớ đến như một trong những trải nghiệm kinh dị đáng sợ nhất mọi thời đại.
Minh chứng cho tầm ảnh hưởng vĩ đại
Nếu bạn vẫn chưa bị thuyết phục về tầm ảnh hưởng của Hideo Kojima, thì bạn nên biết rằng chính bản demo cực ngắn này, dù đã bị Konami hủy bỏ ngay sau đó, đã truyền cảm hứng cho hàng chục tựa game kinh dị khác trong những năm tiếp theo. Hideo Kojima luôn vĩ đại trong suốt sự nghiệp của mình. Ông luôn là một nhà phát triển có phong cách “kỳ lạ”, nhưng ngành công nghiệp game AAA cần những nhà phát triển như vậy để giữ được sự tươi mới. Hideo Kojima chưa bao giờ ngại triển khai những nét độc đáo hay cơ chế kỳ lạ vào các trò chơi của mình. Một ví dụ điển hình là Boktai: The Sun Is in Your Hand, một tựa game Game Boy Advance do Kojima sản xuất năm 2003. Thoạt nhìn, tựa game này có vẻ là một trò chơi săn ma cà rồng bình thường, nhưng hãy nhớ rằng, Kojima là một thiên tài thử nghiệm. Hộp băng của tựa game này chứa một cảm biến ánh sáng. Một phần cốt lõi của vòng lặp gameplay yêu cầu bạn phải sạc vũ khí săn bắn trong game bằng ánh sáng mặt trời, thu hẹp khoảng cách giữa thế giới kỹ thuật số và đời thực. Đây chính là kiểu nhà phát triển mà Kojima đại diện. Thật không may, Boktai không phải là một bom tấn thành công, nhưng nó cho thấy Kojima chưa bao giờ chạy theo những thành công vang dội, mà chỉ tìm kiếm những cách thức mới để thu hút người chơi vào thế giới game.
Death Stranding và định nghĩa “Strand-type game”
Vượt qua giới hạn thể loại
Sau sự đổ vỡ đầy kịch tính và kéo dài giữa Konami và Kojima vào năm 2015, Kojima đã thành lập một studio độc lập và bắt đầu phát triển tựa game tiếp theo của mình, Death Stranding. Death Stranding là một trò chơi khó phân loại. Chính Kojima gọi nó là một “Strand-type game,” nhưng theo phong cách của Kojima, không ai thực sự hiểu rõ ý nghĩa của thuật ngữ đó. Điều này hợp lý, vì Death Stranding là một trò chơi phiêu lưu hành động với vòng lặp gameplay xoay quanh việc vận chuyển hàng hóa trong một nước Mỹ hậu tận thế. Mặc dù vẫn là một game hành động về cốt lõi, người chơi bị hạn chế rất nhiều việc gây hại cho người khác. Trò chơi muốn giúp bạn kết nối với thế giới và những người chơi khác.
Ảnh hưởng điện ảnh của Kojima cũng được thể hiện rõ nét. Kojima đã mời các tài năng Hollywood để thổi hồn vào các nhân vật trong game. Cốt truyện, gameplay và quá trình phát triển của Death Stranding đều đầy rủi ro và phá cách, nhưng những rủi ro sáng tạo của Kojima đã mang lại kết quả xứng đáng. Death Stranding đạt được thành công về mặt phê bình và thương mại, với nhiều người ca ngợi nó là một kiệt tác.
Dấu ấn đặc trưng của một tựa game Kojima
Ảnh chụp màn hình từ sự kiện The Game Awards giới thiệu tựa game kinh dị OD, dự án mới của Hideo Kojima.
Một trải nghiệm game của Hideo Kojima luôn mang tính điện ảnh, kết hợp các kỹ thuật quay phim và những đoạn cắt cảnh dài. Ông khéo léo đưa vào các yếu tố phá vỡ bức tường thứ tư, cho phép ông trực tiếp tương tác với người chơi. Mặc dù việc phá vỡ bức tường thứ tư không phải là độc quyền của ông, nhưng cách ông xử lý nó mang một phong cách độc đáo riêng biệt. Các tựa game của Kojima thường lồng ghép bình luận xã hội sâu sắc. Metal Gear Solid khám phá các vấn đề về chiến tranh và chính trị. Death Stranding đào sâu vào chủ đề kết nối và sự cô lập. Có thể khẳng định rằng tựa game mô phỏng lén lút Physint và tựa game kinh dị OD mà ông đang phát triển cùng đạo diễn kinh dị nổi tiếng Jordan Peele cũng sẽ chứa đựng những bình luận về một vấn đề xã hội nào đó.
Trụ cột cuối cùng và quan trọng nhất trong triết lý thiết kế game của Kojima chính là sự đổi mới. Ông luôn thúc đẩy ngành công nghiệp tiến về phía trước với các bản phát hành của mình và mở đường cho việc khám phá những trải nghiệm mới lạ. Sự sẵn lòng của Kojima trong việc thách thức kỳ vọng của người chơi là một phần cốt lõi tạo nên thiên tài của ông.
Kết luận
Hideo Kojima không chỉ là một nhà thiết kế game; ông là một nhà tư tưởng, một nghệ sĩ đã định hình lại cách chúng ta tương tác và trải nghiệm các câu chuyện trong thế giới kỹ thuật số. Với phong cách điện ảnh độc đáo, khả năng phá vỡ mọi quy tắc và sự kiên định trong việc đổi mới, ông đã tạo ra một di sản khó có thể sao chép. Dù là những pha hành động lén lút căng thẳng trong Metal Gear, nỗi sợ hãi ám ảnh trong P.T., hay hành trình kết nối đầy ý nghĩa trong Death Stranding, mỗi tác phẩm của Kojima đều là một lời khẳng định về tầm nhìn vĩ đại và không ngừng vươn xa của ông. Hideo Kojima thực sự là một huyền thoại sống, liên tục thách thức ranh giới và mở ra những cánh cửa mới cho ngành game toàn cầu. Hãy chia sẻ cảm nhận của bạn về những tựa game của Hideo Kojima và tầm ảnh hưởng của ông đối với bạn trong phần bình luận bên dưới nhé!
